Photo de pros...

Ici, nous pourrons poster les clichés de photographes pros ou en passe de le devenir...

Pour mes premières photos , j'ai opté pour Denis Darzacq, photographe français membre de l’Agence VU, a reçu le Prix Altadis 2000/2001, le prix « Arts and Entertainment Stories » du World Press Photo 2006 et le 1er Prix “Stories” du World Press Photo 2007 dans la catégorie Arts & Entertainment pour son sujet “La Chute“.

Voici sa dernière série “Hyper” shootée dans des hypermarchés.

Les poses sont super mais je ne comprends pas le concept su supermarché. Y'avait pourtant beaucoup plus sympa comme décor pour ce genre d'idée non?

J'avoue que je n'accroche pas trop non plus... Quel est le but de la démarche du photographe? La chute du pouvoir d'achat?

Ah! Pas con ouais!

Je ne comprends pas trop l'intéret de du supermarché... J'aurai préféré les mêmes poses dans la rue, ou dans un autre endroit que dans un supermarché, ceci dit, si ça représente la chute du pouvoir d'achat, le supermarché est justifié!

Voici l'explication de ses premiers clichés titrés "la chute"....



Quand l’ascenseur social est en panne il faut savoir rebondir. Entre l’envol et la chute, l’homme parachuté dans la cité apprend à maîtriser sa trajectoire.

A la matière brute de l’architecture, il oppose l’élasticité de son corps et de ses désirs. Cet exercice de gravitation en appelle à une stricte discipline, même si ce n’est pas celle acquise sur les bancs de l’école. Après les émeutes de l’automne dernier, le photographe Denis Darzacq a réalisé seize de ces photos périlleuses qui disent, à froid, les turbulences et la vie en équilibre précaire.

Voici ses clichés:








J"ai trouvé cette explication ailleurs:

Citation :

Dans la série "Hyper", Denis Darzacq déclinera ce même concept en intégrant la notion d’espace de consommation.

L'article complet ici : clique !

J'avoue que j'ai du mal à accrocher à l'ensemble de son "oeuvre". Déjà l'explication de ses photos me file mal à la tête.

Ses clichés ne font pas naturels et je préfère des poses plus classiques... Mais il en faut pour tous les gouts.

Vu que vous n'avez pas accroché avec la série d'avant, je vous en met une autre que j'aime beaucoup et qui me donne d'ailleurs des idées...

Qui n’a pas rêvé de plonger dans une mousse au chocolat, de creuser une caverne dans un fromage ou un fruit, ou de skier sur de la chantilly. Partis de cette idée, Akiko Ida et Pierre Javelle ont créé un petit univers gourmand où des personnages vivent des petites aventures décalées.




Akiko depuis son enfance est attirée par le monde de la gastronomie, toute petite, elle réalise différents pains, qu’elle photographie après chaque cuisson, et les répertorie dans un cahier. En parallèle, elle dessine des petits personnages miniatures qui remplissent des pages entières. Elle est devenue photographe culinaire et a collaboré à une trentaine de livres de cuisine ainsi qu’à plusieurs magazines.






Pierre passe son enfance en Bourgogne et le nez dans les BD. Attiré plus par le dessin et le monde de l’image que par les autres matières, les Beaux Arts furent pour lui un refuge. C’est avant tout les photos de reportage de Doisneau ou de Cartier-Bresson qui le poussent à devenir photographe, mais il éprouve une grande admiration pour Duane Michals ou Francesca Woodman qui développent des univers plus personnels. Pierre travaille en photo reportage pour des magazines culinaires, et aussi en nature morte pour la publicité.




C’est en 2003, à partir de l’idée de détourner des photos culinaires, que naissent les Mini-Miam. Micro univers où se côtoient plusieurs genres photographiques comme le macro, le culinaire, le personnage, et le paysage.






Qu'en pensez-vous?

J'aime bceaucoup!

Funky Child a écrit:

J'aime bceaucoup!

Je suis à la recherche de personnages du même type...
Je vais essayer de reproduire un truc du genre, en essayant de trouver d'autres idées bien entendu...

J'adore Y a vraiment du boulot et de la recherche, impressionnant

Sur un tout autre forum,un ptit jeune (ado je crois) s'amusait à faire des histoires en photos sur le thème des voitures....Genre poursuite avec par exemple pour la fumée des pneus,de la ouate et un bougé pour la vitesse...Tout était à l'échelle,voiture,décor toussa. Faudrait que je retrouve ses photos,il m'avait scotché

Moi sinon c'est plus ce genre là que j'aime bien : http://www.hijoles.com/intro.html##

moi j'adore ce genre de photos, j'en ai déjà vu dans ce style avec de la nourriture.
C'est vrai que ça donne envie d'essayer.

Un autre genre dont j'apprécie plutôt l'idée originale trouvée par le photographe, plutôt que le rendu qui manque de ... quelquechose ! (surtout sur les dernières photos)


Rachael Sudlow, photographe du Kansas, nous présente “Cowscapes”, une série de paysages plutôt originale. En effet ce ne sont pas de simples paysages mais des dos de vaches.

















Mon coup de coeur va pour la 3ième ...

Aucune réaction sur les vaches... tampis !

Voici une autre série que j'aime beaucoup. Il faut être là au bon moment et avoir l'esprit créatif.

photos de rue de Matt Stuart

c'est excellent, tout ce que j'aime !

J'adore cette série!!!

Sally Mann, photographe américaine, a reçu plusieurs prix prestigieux dont le « Photographe de l’année » en 1995.
Ses œuvres et collections sont présentes dans de nombreux musées aux États-Unis et dans le monde.
Elle s’est fait connaître du grand public par son œuvre « At Twelve
», une série de portraits de jeunes adolescentes entre l’enfance et
l’âge adulte. Mais elle est surtout réputée pour son œuvre très
controversée, « Immediate Family
», où elle ré-invente la photographie de famille. Elle y montre son
fils Emmet et ses deux filles Jessie et Virginia dans l’intimité de la
vie de tous les jours où se mêlent l’innocence des jeux d’enfants, une
sensualité troublante ainsi qu’une vertigineuse mise en abîme sur la
mort, la violence et la vie.






















Source : Texte de Wikipédia
« (…) elle possédait pourtant un ouvrage qui prouvait le contraire :
les trois enfants de Sally, en noir et blanc – des enfants d’une beauté
à couper le souffle. La petite, allongée comme morte dans les herbes
hautes, la peau brûlée par les rayons d’une nature prodigue, le songe
presque palpable dans les feuilles éparses. L’aînée, nue et provocante,
juchée sur le cuir blanc de ses patins à roulettes. Le dos du garçon,
rongé par les croûtes noires d’une varicelle vaincue. La cadette
marbrée de boue, boucles au vents, mine fermée. Le pipi au lit, le
linge étendu. La mort d’un grand-père ; les agrafes brillantes d’un
sourcil fendu de trop avoir joué. Le malaise possible à la vue de ces
enfants aux corps dévoilés, aux visages blessés, se trouvait éradiqué
par la grâce extrême, une parfaite connivence entre le photographe et
ses sujets : la spontanéité de l’enfance saisie dans toute sa
complexité, jusque dans ses recoins les plus dérangeants. Du travail de
Sally Mann filtrait un amour tel qu’un visage de gamin ensanglanté
devenait négation absolue du voyeurisme – simple saignement de nez,
symbole de l’innocence et des étés solaires. Ces images, loin d’être
choquantes ; reflétaient le désir d’une mère de fixer à jamais sa
progéniture en train de grandir, de fixer tout ce qui est beau et tout
ce qui laid dans le processus de croissance – la réalité pure d’un
enfant qui grandit, le miracle de la vie offert à la postérité. En
découvrant ce livre, j’avais enfin ressenti la photographie comme un
art à part entière, d’une puissance qui m’avait jusqu’alors échappé. »
Extrait de “Twist”, Delphine Bertholon

J'aime bien cette série de photo. La première est superbe.
Certaines restent néanmoins provacatrice comme la cinquième (la petite fille allongée dans l'herbe, comme morte) ou la dernière (l'autre fille de la photographe posant nu à la façon d'un mannequin).
Mais, artistiquement, rien à redire.

Je suis allé voir une expo photo hier à la base sous marine de Bordeaux. Elle s'intitule "New York - Paris" de Louis Stettner.
C'est artiste américain né à Brooklin en 1922 et qui commença la photo à l'âge de 14 ans et déjà encouragé par les plus grands de l'époque...
Ces photos ont souvent pour sujet "l'homme et la ville" et les grosses villes comme New York (évidemment), Paris, Moscou, Londres...
Voici quelques clichés que j'ai plutôt aimé, vous retrouverez les autres sur son site:

New York

















Bowery
Series (sans-abris)









Paris













Worker series (ouvriés)











Voilà, quelques photos parmis tant d'autres... La qualité n'est pas géniale, elle est carrément meilleure en vrai.
Soit on aime, soit on aime pas, mais moi, c'est tout à fait ce que je souhaiterai réaliser. Tout à fait le style de photo qui me convient.

Je m'y suis même risqué à la sortie du musée...

Ouep,ce monsieur fait de superbes clichés

Autre expo visitée hier au BNF (Paris), celle de michael Kenna, artiste anglais d'origine irlandaise vivant aujoud'hui de l'autre côté de l'atlantique, chez Mc Do.

Bon, il y avait des explications, qui font mal à la tête, mais j'ai tiré un peu de choses de celle-ci.
Michael privilégie la nature (arbre-beaucoup-, eau, ciel, nuages) et les constructions diverses faîtes par la nature (rocher, montagnes) ou par les humains (Building, pont, centrale nucléaire).
Jamais, ou très rarement, un être humain apparait sur ses clichés. Sinon sous forme de statue ou sculpture.

Il a tendance à étudier les endroits qu'il va photographier pour connaître l'histoire du lieu.
Ses clichés sont en noir et blanc et souvent (d'après ce que j'ai pu apercevoir) la nuit.

Plus d'info ici : http://www.bnf.fr/pages/cultpubl/exposition_1138.htm

Enjoy

Série "arbres"









Désolé pour la qualité, le net a du bon mais aussi du moins bon.
Pour Michael, l'arbre est un être à part entière. Il les considèrent comme des êtres humains, dit qu'il faut un moment pour les cerner. Il en fait le tour pendant de longue minutes afin de mieux les connaître, et revient les voir des jours, mois ou années après... prendre des nouvelles quoi!


Série Paysages








Série géométrie et forme graphique













Bien entendu, si vous appréciez, il y en a des centaines d'autres sur le net ou en expo au BNF Richelieu!
Série Paysages et géométrie urbaines




Ma préférée !